수묵(水墨)에 찍은 화룡점정

비경

가장 한국적이면서도 깊이 있는 동양의 미학은 '절제'와 '자연스러움(無爲自然)'에서 비롯된다. 나는 이번 작업에서 인위적인 프레임을 걷어내고, 우리 대자연이 스스로 빚어내는 빛과 그림자의 고요한 조화를 수묵채색화의 기법처럼 사진에 담아내고자 했다.

짙푸른 그늘이 병풍처럼 둘러쳐진 산자락 아래, 이른 아침의 햇살은 오직 굽이쳐 흐르는 수양버들의 연둣빛 가지와 수면의 경계에만 조심스럽게 스며든다. 빛을 머금은 나무와 그것을 거울처럼 완벽하게 비워내는 호수의 데칼코마니는, 위아래로 대칭을 이루며 현실과 환영의 경계를 허무는 몽환적인 공간을 창조한다. 화면 전반을 덮고 있는 무거운 어둠은 단순한 그늘이 아니라, 피사체를 더욱 빛나게 품어주는 동양화 특유의 깊은 여백(Negative Space)이다.

사진은 기다림의 미학이라고 하지 않던가? 고요한 정적을 깨고 프레임안에 예고 없이 날아든 하얀 백로 한 마리가 작품의 완벽한 서사를 부여했다. 녀석은 마치 무대 위의 주인공처럼, 화면에서 가장 눈부신 햇살과 은은한 물안개가 피어오르는 좁은 틈새를 찾아 다소곳이 내려앉아 날개를 접었다. 빛을 좇아 스스로 안식처를 찾아든 이 작은 생명체의 고요한 휴식 앞에서는, 셔터를 누르는 숨소리조차 조심스러웠다.

이 한 장의 사진은 치밀한 계산이나 억지스러운 연출로는 결코 도달할 수 없는, 오직 대자연의 우연이 허락한 기적 같은 순간이다. 짙은 그늘 속에서도 기어코 따스한 빛의 자리를 찾아내어 고요히 머무는 백로의 모습이, 번잡한 세상을 살아가는 이들에게 맑고 깊은 위로와 평온한 휴식의 공간으로 다가가길 소망한다.